Mezclando archivos personales y sueños del pasado, la película confronta un imaginario comprometido de la juventud, invitando al fantasma de quien fue a reconsiderar el futuro.
Una madre hace frente al primer contacto de su hijo con la muerte refugiándose en la lógica imposible de los dibujos animados de antaño.
Mi tío Doug falleció en 1997 a causa del sida. Mi nacimiento fue consecuencia directa de su muerte. En ese sentido, se podría decir que le debo prácticamente todo a él. Esta es la historia del tío al que nunca conocí, pero cuyo legado sigue vivo en cada aliento que respiro.
A caballo entre una nota de agradecimiento y un homenaje, Doug+Me es un cortometraje documental de animación que gira en torno a la búsqueda para conocer mejor quién era realmente mi tío; una mirada a una vida y una reflexión sobre el impacto emocional de la crisis del sida y sobre el legado perdurable que todos dejamos después de haber vivido.
Electric Birds pone en el punto de mira los filtros antropocéntricos a través de los cuales percibimos nuestro entorno. La película contrasta la naturaleza y la civilización, captando paisajes en transición, donde los bosques se convierten en madera y las líneas eléctricas surcan el cielo. Alternando entre las perspectivas del pájaro, la cámara y el ser humano, la película sumergirá al espectador en un mundo paralelo de existencia arcaica. A través de una condensación de los sentidos, los órdenes visuales familiares se disuelven, acercándose a la frecuencia de las aves.
En una vieja radio resuenan gritos hegemónicos. La propaganda reproduce la marcha de la guerra y la gente aplaude. A pesar de todo, una anciana hace lo que siempre ha hecho en otoño: enciende la estufa, prepara hierbas y especias, hierve agua y saca los tarros para conservas. Con sus poderosos pulmones, desbarata la disciplina y el orden. Sin pensárselo dos veces, la anciana pone en conserva la fuente del mal entre el estragón y el eneldo. ¡Que llegue el invierno!
Bilbao, agosto de 1983. Las lluvias torrenciales desbordan la ría y sumen la ciudad en el caos, pero el club High permanece abierto. Aunque los cortes de luz y la inestabilidad del exterior interrumpen su actividad de forma intermitente, algunos hombres continúan encontrándose, sostenidos por ese refugio temporal y espacio de deseo. Poco a poco, el límite entre interior y exterior se vuelve difuso: el agua se filtra, se forman charcos y el sonido constante de la lluvia invade el club, revelando una realidad que ya no puede mantenerse al margen.
Tras los incendios forestales de Los Ángeles, miles de viviendas siguen en pie, aunque contaminadas por cenizas tóxicas. Muchas aseguradoras dicen a los residentes que sus casas son habitables, lo que les deja ante una elección imposible: ¿deben arriesgar su salud para volver sus hogares? Rodada desde el interior de estas viviendas tóxicas en una película de 16 mm, Still Standing reflexiona sobre lo que significa sobrevivir a un desastre únicamente para enfrentarse a otro.
