Mar, sol, playas y vacaciones en familia. Sólo hay que elegir el destino soñado del catálogo, hacer las maletas y ponerse en marcha. Pero, ¿qué pasa si el hotel no es tan estupendo como prometían, la habitación tiene unas vistas un poco extravagantes, la cena resulta sorprendentemente exótica y el equipaje viaja por su cuenta? ¡La familia es lo primero!
A primera vista, Chameleon y Kiwi forman una extraña pareja: mientras que el primero llama la atención con sus colores cambiantes, el calvo y siempre asustadizo Kiwi rehúye cualquier tipo de atención. Pero cuando una tormenta que se aproxima derriba el techo que les cobija, no hay lugar para las diferencias: ¡deben ayudarse mutuamente para llegar al barco que les espera en la orilla! ¡Sin embargo, no es una tarea fácil! El Arca es sólo para parejas seleccionadas y Chameleon, con su lengua trabada, y Kiwi, con sus ojos bizcos, ciertamente no son una de éstas. Finalmente, logran subir al barco con una artimaña, pero eso es sólo el comienzo de sus problemas: Kiwi y Chameleon se convierten en una carga inesperada y no deseada, que perturba el orden en el barco. Sin embargo, el Arca ha zarpado y la tierra circundante se está inundando rápidamente...
The Kite aborda el tema de la muerte de una forma metafórica y simbólica. Así, a través de la relación entre un niño y su abuelo, la película muestra que ninguno de nosotros está aquí para siempre y que todos los seres vivos deben morir, pero al mismo tiempo nos recuerda que la muerte no significa el final de nuestro viaje.
Este corto de animación cuenta la historia de un niño que sueña con aventuras submarinas en una ciudad nevada, rindiendo homenaje a Jacques Cousteau.
El rodaje de la película de Franco Maresco en torno a Carmelo Bene se ve interrumpido. Maresco acusa a la producción de «filmicidio» antes de desaparecer. La intervención de un amigo, que decide investigar el caso, se convierte en una oportunidad para explorar la figura de uno de los autores más corrosivos del cine italiano.
Documental de montaje que explora los traumas de la posguerra española enfrentando las canciones que permanecieron vivas en el espectro popular de la época y las imágenes filmadas en los mismos años.
Cara de bicicleta es un ensayo audiovisual que reflexiona sobre la relación entre la mujer y la bicicleta desde una mirada contemporánea. A través de fragmentos de películas, archivos, textos, ficción y sonidos, construye un collage que celebra la libertad, la lucha y la resistencia femenina. Parte de un hecho histórico del siglo XIX, cuando se inventó una enfermedad para disuadir a las mujeres de andar en bicicleta.
Ensayo poético y experimental sobre la idea de volver a vivir al campo. Filmado en Super8 y a través del montaje de cámara, este proyecto presta especial atención a lo mínimo, que a menudo pasa desapercibido, y trata de hacer la vuelta a casa más amable. A través de la animación y el texto se plantean preguntas sobre lo que significa ser humano; la ciudad tiende a acabar con los animales que somos.
